为一位虚构模特打造六套造型的系列画册

AI 时尚创作里最难的要求，不是一帧漂亮的画面，而是同一位女性穿着六套衣服的六帧画面，看起来像同一个下午拍的。把文字提示词重抽六次，得到的是六个表姐妹。解决办法是别再重新描述她，而是开始编辑她。

这是我给一本小型系列画册会跑的工作流，以及每一步为什么要分开。角色奥蒂尔·万斯（Odile Vance）是为这一页虚构的。这里没有任何一步需要真人的照片，你也不该使用。

第 1 步：做一张底图，而不是一幅画面

底图是所有后续画面的中性起点：全身、正面、均匀的光、纯色背景、纯色的合身打底衣、手臂离开身体。它会是一张乏味的图，而这正是重点。之后每一步都在编辑它，所以底图里任何戏剧化的东西（影子、道具、手势）都会被继承下去。

第 2 步：把衣服单独做成图

单品单独出图，比穿在身上更容易做对。每件衣服平铺或挂在衣架上，在纯色背景上均匀打光，一张图只放一件。每套造型准备三四张就够了：一条连衣裙，或者一件夹克、一条半裙加一个包。

第 3 步：给她穿上

Bria Virtual Try-On正是为此而生：你给它人物照片（底图）和一到三张服装或配饰的参考图，再加一条可选的提示词，它就会给人物换装。如果不设置宽高比，它会沿用底图自己的比例，这正是系列所需要的。

一次只换一套造型，每张服装参考图都要保持干净：一条连衣裙，或夹克加包，绝不要拼贴图。某套造型出了问题，是要调整的提示词，而不是重新设定角色的理由。

第 4 步：把她带到场景里

现在，穿好衣服的底图需要一个世界。能接收多张输入图的编辑模型最理想：Nano Banana 2.1 edit接受一组参考图和一条提示词，并提供常用的宽高比与分辨率档位。把穿好衣服的底图交给它，如果有场地的照片，也一并附上，然后要求生成新场景。

第 5 步：统一光线，再排序

六个场景意味着六种光线情绪，画册会显得零碎。用重新打光的模型把偏离的几帧统一到同一家族（Bria Relight可以选择氛围和方向），然后全部裁成同一比例，印刷页用 4:5。排列画面时让色彩平滑过渡：淡紫、玫瑰、象牙白、薄荷，再回到淡紫。

1. 01底图：一张中性的全身画面，认真挑选。
2. 02单品：每件一张平铺图，纯色背景。
3. 03试穿：底图加一到三件单品，每次只跑一套造型。
4. 04场景：用编辑模型把她带进某个地点，提示词里锁定脸和头发。
5. 05光线：给格格不入的那一帧重新打光，裁成同一比例，按颜色排序。

哪里会出问题

要有心理准备：在场景画面之间，她的脸会有些许漂移，尤其是侧脸或硬阴影下；这是整条链路里最薄弱的一环，对策是每次编辑都保持小幅度，并且以穿好衣服的底图而不是更早的输出作为起始图。细密的图案（条纹、蕾丝、千鸟格）会闪烁，或在不同造型之间发生变化，而鞋子是试穿处理得最差的部分。围绕素色面料和一双能遮住问题的靴子来规划造型，并把任何图案都当作你有意去冒的风险。

选角这件事只能由你自己虚构，请始终如此：使用你生成的虚构角色，而不是你认识的任何人的照片。关于这一流程前端的更多内容，从简报到镜头，都在艺术指导指南里；最后一步见布光词汇表。准备好开始时，在应用里打开工作室。